ИСТОРИЯ ТРАДИЦИИ
Лицевое шитьё
Искусство, в котором нитью создают не только узор, но и образ — лики святых, фигуры, евангельские и житийные сцены. По форме это шитьё, но по смыслу и выразительности оно близко к живописи.
ХРОНОЛОГИЯ
ДЕВЯТЬ ВЕКОВ ЖИВОЙ НИТИ
Корни этой традиции уходят в глубокую древность. Из Византии искусство пришло на Русь — и здесь обрело особенную судьбу: от строгих иконных образов до драгоценной декоративности и возвращения к древним формам в наши дни.
До XII века
ИСТОКИ ТРАДИЦИИ
X–XIII век
приход на Русь
Византия, Балканы и древние корни
В книге Исход говорится о скинии, украшенной вышитыми образами херувимов. Позже эта линия продолжилась в христианских храмовых завесах.
О ранних этапах напоминают коптские ткани и вышитые фрагменты V—VI вв.еков. Самые древние дошедшие до нас византийские произведения относятся к XII веку.
Фрагмент шитья: Медальон Благовещение; Сретение Марии и Елизаветы.
Фрагмент шитья: Архангел
Лицевое шитьё приходит на Русь
Из Византии искусство пришло на Русь вместе с христианством — и здесь получило особенно богатое развитие. Появились походные иконостасы, хоругви, большие воздухи и плащаницы, покровы на раки русских святых.
Со временем мастерицы выработали свои особенности: смелее использовали цветные шелковые нити, создавали более разнообразные техники прикрепа, а в изображении ликов соединили шитьё с приёмами иконописи.
Пелена: Архангел Михаил
Воздух: Распятие с предстоящими
этап 2
XVII век
пышный декор
Драгоценный оклад: жемчуг и камни
Переходное время: от строгого иконного строя лицевое шитьё постепенно идёт к большей пластичности, объёмности и декоративной пышности.
Золотые и серебряные нити нередко покрывали почти всю поверхность ткани, напоминая драгоценный оклад. Всё чаще использовали речной жемчуг, камни и цветные стёкла.
Пелена: Богоматерь Знамение, с избранными святыми
Пелена: Царевич Димитрий, с избранными святыми
этап 6
Начало XX века
русский модерн
Модерн и академизм
Господствовал стиль «русский модерн», совмещающий древнерусские традиции с новыми композиционными решениями. Параллельно развивался академизм с реалистичными изображениями ликов.
Плащаница: Христос во гробе
этап 8
XV–XVI век
обретение цвета
Рождение русского чувства цвета
В русском шитье всё яснее проявляется своё особое чувство цвета — более светлое, открытое, светоносное. Именно эта любовь к прозрачным и гармоничным сочетаниям роднит его с русской иконой и отличает от византийской традиции.
Плащаница: Положение во гроб
этап 4
этап 1
XVI век
ЗОЛОТОЙ ВЕК
Шитьё подходит вплотную к иконе
Лицевое шитьё особенно близко подошло к иконе, но при этом сохранило красоту своего материала. Дорогие привозные ткани, нити и жемчуг делали такие вещи доступными прежде всего для дворцовых светлиц и женских монастырей.
Над одним произведением работали несколько «знаменщиков» — иконописцы, травщики и словописцы, которые рисовали изображения, узоры и надписи «под шитьё».
Плащаница: Положение во гроб
XVIII–XIX век
европейские стили
Барокко, классицизм, ампир
Церковная вышивка постепенно отходит от древнерусской традиции и всё заметнее тяготеет к европейским стилям. Лицевое шитьё всё чаще уступает место орнаментальному.
Иногда вышивка приближается к живописи, иногда становится почти драгоценным декоративным произведением. Шитьё окончательно теряет средневековую плоскостность.
Покровец: Се Агнец
Плащаница: Положение во гроб
Плащаница: Положение во гроб
Плащаница: Положение во гроб
Фелонь: Собор архангела Михаила
этап 5
этап 7
II пол. XX — XXI век
наши дни
Возвращение к первоистокам
Постепенное возвращение к византийской традиции и древнерусскому лицевому шитью. Особое внимание уделяется передаче духовного строя, а не реалистичному объёму.
Параллельно работают мастера, продолжающие традицию XVIII—XIX веков, делающие акцент на декоративности и живописной реалистичности.
Покровец: Богоматерь Знамение
этап 9
XIV–XV век
близость к Византии
Золотное шитьё в византийской традиции
Русское золотное шитьё ещё очень близко византийской и балканской традиции. Его красота строится на сочетании яркого фона, сияющего золота и тонко выстроенного рисунка.
этап 3
ПОСЛЕСЛОВИЕ
Лицевое шитьё живёт иначе, чем мозаика. Со временем ткань ветшает, и вышивку приходится переносить на новую основу — иногда уже совсем другого века и цвета. Поэтому такие произведения важно воспринимать не как нечто застывшее, а как образы с долгой жизнью, в которой время тоже оставило свой след.
*Изображения, представленные на этой странице, взяты из научной базы данных «Иконография восточно-христианского искусства» — проекта Факультета Церковных Художеств Православного Свято-Тихоновского Гуманитарного Университета (ПСТГУ).
Все права на изображения принадлежат их правообладателям. Материалы используются исключительно в просветительских целях. Авторских прав на размещённые изображения мы не имеем и на них не претендуем.
Все права на изображения принадлежат их правообладателям. Материалы используются исключительно в просветительских целях. Авторских прав на размещённые изображения мы не имеем и на них не претендуем.
